Raphaëlla y su Pyscho B!tch llegan con la fuerza del Dolby Atmos

Mercedes Jun es una artista reconocida en México y Europa que ha revelado su verdadera identidad artística: Raphaëlla. Esta artífice multidisciplinaria ha creado un proyecto musical de estética futurista en el que combina su pasión por diferentes expresiones artísticas como la danza, el cine, la moda, la fotografía y la pintura.

Raphaëlla fusiona varios géneros musicales, desde el pop hasta el trap con el metal industrial, en una producción de vanguardia tecnológica que incluye el formato InmersivoDolby Atmos, así como la creación de shows en vivo en formato audiovisual inmersivo. Este proyecto musical es una expresión creativa única en la que Mercedes Jun muestra su libertad artística sin restricciones.

El poder de Dolby Atmos en el Psycho B!tch de RAPHAËLLA

El segundo sencillo del álbum debut de Raphaëlla se titula “Psycho B!tch” y muestra su personalidad única y empoderada sin prejuicios. Esta canción es una mezcla de industrial, drone y trap, que utiliza el formato Dolby Atmos de manera inmersiva para hacer un llamado a la liberación y aceptación de la individualidad y la fuerza de la mujer.

La canción tiene momentos épicos e inesperados, y demuestra la capacidad del metal para abordar temas emocionales difíciles y conectarse con las emociones más profundas. En resumen, “Psycho B!tch” es una pieza enérgica que refleja el poder de la música de Raphaëlla en expresar emociones complejas y hacer un llamado a la aceptación de la individualidad y la fuerza femenina.

¿Qué simboliza Psycho B!tch de Raphaëlla?

La canción es un ejemplo emblemático y sorprendente de cómo Mercedes está desafiando los estereotipos y redefiniendo las expectativas de la música en formato espacial. Este sencillo demuestra la capacidad de Raphaëlla para marcar la diferencia en la escena musical experimental mexicana. Su estilo innovador, su talento y su dedicación la han convertido en una de las artistas más prometedoras del momento.

Además, este lanzamiento es un guiño a las posibilidades creativas del sello discográfico Goro Goro Inmersive Lab, el cual debuta con este proyecto.Raphaëlla está demostrando ser una artista revolucionaria en la música actual con su trabajo innovador, talento y dedicación.

Sin duda un proyecto que habrá que seguir de cerca sobre todo por ser novedoso tanto en la parte musical como en la parte de tecnologías dentro de la misma, donde pocos artistas, incluso consagrados han logrado hacer una unión correcta con la misma, dejando una brecha importante donde podría ser un avance para la música mexicana en general.

Y a todo esto ¿Qué es Dolby Atmos y dónde se usa?

Dolby Atmos es una tecnología de sonido envolvente que permite una experiencia auditiva más inmersiva, al agregar una dimensión vertical al sonido tradicional de 5.1 o 7.1 canales. En lugar de simplemente emitir sonido desde los altavoces al frente, detrás y a los lados del espectador, Dolby Atmos permite que el sonido se mueva en el espacio tridimensional alrededor del oyente, incluso desde arriba y abajo.

Por ejemplo, en una película de Dolby Atmos, el sonido puede simular el vuelo de un avión en la pantalla, con motores rugiendo por encima de la cabeza del espectador. En un videojuego, el sonido permite que los jugadores escuchen claramente los sonidos de los enemigos que se aproximan desde diferentes direcciones, como si estuvieras ahí y no en una pantalla.

En términos de música, Dolby Atmos puede mejorar la experiencia de escucha en vivo y en grabaciones, permitiendo que los artistas coloquen diferentes sonidos y efectos en diferentes lugares del espacio tridimensional, lo que puede generar una experiencia más emocional y profunda.