La Barranca: “soñamos en algún momento hacer una canción verdaderamente chingona”

La Antimateria de La Barranca estrena oficialmente este 23 de agosto del 2024, su último material vendrá acompañado de una presentación en el bello Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el día 27 de septiembre. Además de la versión digital, como debe ser, habrá versión física con un vinilo, algo ya común con José Manuel Aguilera y compañía.

LA ANTIMATERIA DE LA BARRANCA

Antimateria es un disco que a diferencia de Entre la Niebla que salió en pandemia, se fue armando poco a poco desde el 2021, y que tiene como peculiaridad el uso de un ensamble de cuerdas, las cuales fueron grabadas por doce músicos de la OSA de Aguascalientes; además de la ayuda en voces de Cecilia Toussaint e Inés del Palacio.

Sobre este material, José Manuel Aguilera mencionó que es ‘una obra de 10 actos que tienen un principio, un desarrollo y un final, y ese orden nosotros lo desarrollamos cuidadosamente porque La Barranca es un grupo que todavía pensamos en discos completos. No es una colección de canciones que fueron saliendo cada una por su lado, sino tratamos de que haya una coherencia, un discurso, una historia, aunque esta historia no es por supuesto lineal ni narrativa.

Cinco de estos actos, cinco de estas canciones tienen los arreglos de cuerdas y a las otras cinco son el sonido de la banda tal cual, entonces hay un contraste interno todo el tiempo, una atención entre diferentes tipos de piezas, pero a su vez las canciones tocan diferentes puntos de vista, diferentes ópticas, aunque sí hay un cierto sentido que le da unidad al disco.

Antimateria es, no me gustaría decir complejo, pero sí es un disco que tiene mucho contenido y que idealmente se presta para oírlo más de una vez. Hemos puesto mucho empeño, hay muchos detalles, luego muy sutiles, no solo las cosas de las cuerdas sino participaciones de los músicos, de momentos de piano o algún break de batería’.

A lo que el bajista, Ernick Romero complementa ‘las otras canciones son muy directas, justo lo que decía José Manuel, es algo muy importante porque es prácticamente lo que ves en vivo, no trae una producción que esté exagerada, en los discos pasa mucho que uno se engolosina con soniditos, con un montón de efectos etcétera, pero esta esta producción me parece que tiene ese ese contraste. Es un gran disco de La Barranca. Es un buen acercamiento para una primera vez y de ahí bueno, que a los que les guste que se extiendan a los demás discos que son bastantes.

Y más que incorporar sonidos folclóricos o de moda, La Barranca siempre ha tenido un sello, el cual muchos lo tachan de elegante o refinado, otros lo sienten denso y para muchos más, es hipnotizante y adictivo, cada quien llegará a sus propias conclusiones, pero nadie podrá negar que es una de las mejores bandas del rock mexicano.

Sobre el eje que ha mantenido La Barranca en todos estos años y discos, esto menciona Aguilera:

‘Seguramente hay cosas que permanecen y que quizás no son tan específicas. Yo creo que todos los discos tienen en común una aproximación a la música, pero siempre tratamos de que el resultado final sea diferente en texturas, en su humanidad, en maneras de hacer las canciones. También hay un interés y una vocación por hablar de las cosas que nos competen como habitantes de esta ciudad, específicamente y de este país en este momento, tratamos de que las cosas que decimos tengan que ver con nuestro entorno’.

LOS SUEÑOS HECHOS REALIDAD DE LA BARRANCA

Hace unos años, en el 2013 en el tema “Ante La Ley” hay una frase que dice ‘en un sueño soñé que íbamos volando’ a lo que nos hace preguntar, en qué sigue soñando La Barranca lo que José Manuel Aguilera nos remite a otra frase de su canción “Posiblemente Imposible” de aquel Piedad Ciudad del 2010.

‘Me hiciste a mí mismo pero hay una letra de nosotros que dice ‘eso que llamas realidad alguna vez también fue su sueño’ y lo que quiero decir con eso es que pues nosotros soñamos con estas cosas, con lo que hacemos, que en un primer momento son solo pequeños sueños, pequeñas ideas, que a veces ves para atrás y me acuerdo cuando empecé a imaginarme cómo podía hacer este disco Antimateria, cuando todavía ni siquiera estaban las canciones terminadas y era como una semilla muy incipiente y todo lo que ha pasado para que sea realidad hoy.

Que esté físicamente como un objeto tridimensional también fue una especie de sueño. Quizá no un sueño que soñé estando en mi cama dormido, pero sí en el sentido que es una especie de anhelo. Nosotros seguimos pensando en música y la música es lo que nos junta, la que nos mueve y es lo que vamos a estar haciendo.  Esos son los sueños que alimentan esta banda, los sueños de hacer más música y en algún momento hacer una canción que esté verdaderamente chingona’.

En este sueño del disco tridimensional, está el vinilo, algo que los fans de la banda esperan, sobre todo los de la vieja escuela, ya que es un objeto de colección y no porque todo sea hoy en día un streaming, se debe dejar de lado.

‘Todo viene de un fetichismo que tenemos y que yo creo que lo comparten la mayoría de los músicos, que es escuchar su música de la mejor manera, entonces en esa búsqueda, está el vinilo que tiene un formato mucho más amplio en calidad sonora. Las plataformas son una manera práctica de escuchar la música, es algo a lo que no podemos cerrarnos, hoy en día es lo más común.

Y sí es muy práctico, pero también está muy comprimido, entonces no estás escuchando lo mismo. Yo sé que no todos ponemos el mismo empeño, pero creo que los fans de La Barranca ponen especial atención en ese tipo de detalles’.

UN TEATRO DE LA CIUDAD Y EL SETLIST

La magna presentación de Antimateria será en el Teatro de la Ciudad el próximo 27 de septiembre, un lugar idóneo para esos guitarrazos y con la sorpresa de que tendrán un ensamble de cuerdas. Uno de esos shows que uno tendrá en su memoria como buen fan de La Barranca. Además, para José Manuel Aguilera es un lugar con un nuevo simbolismo.

‘Justo ahorita que veníamos entrando, veníamos caminando Abraham y Gilberto Martínez (el diseñador del arte de la portada) y yo y nos dimos cuenta de que había una curiosa coincidencia estética entre la ornamentación del teatro y nuestro disco en el uso de esculturas neoclásicas que utilizamos para investigar el disco, pues sí, las cosas luego se dan.

Me doy cuenta que el Teatro de la Ciudad es el lugar ideal para presentar Antimateria por estas condiciones estéticas, pero también porque es un lugar no muy lejano del pequeño bar donde La Barranca tocó por primera vez hace 30 años, en la calle de Mata esquina con 5 de mayo. Entonces tiene un simbolismo regresar aquí, pero ahora no a ese bar, sino al teatro más hermoso de México’.

Por si eres de los que tratan de ir a la mayoría de shows posibles de la banda, te habrás dado cuenta que cuando presentan un nuevo álbum el set es muy diferente a otros, buscan temas que encajen con ese nuevo discurso y pasa mucho que tu favorita, no suene esa noche. Esa también es una buena característica de la banda en vivo, no escuchas siempre lo mismo, no piensan solo en el hit ni solo en quien va a verlos por primera vez olvidando a la fanaticada fiel.  

Yann Zaragoza, encargado del piano, nos habla sobre esto: ‘Como vamos a girar alrededor de Antimateria, que es un disco que tiene esta parte con el ensamble de cuerdas ,vamos a presentar el disco con un ensamble bien dotado. Aprovechar ese ensamble con canciones pasadas, por ejemplo, “Día negro”; eso nos ayudó en este caso a escoger algunas. Pero tampoco vamos a hacer un Antimateria de principio a fin, sino que escogimos como lo que tiene que ver con el momento en el que estamos ahorita’.