Danko Jones: “Lemmy era un tipo genial y un gran defensor de nuestra banda”

Danko Jones es uno de los músicos que en la actualidad llevan con mucho orgullo la bandera del rock desde Toronto, Canadá. Su propuesta no es pretenciosa, simplemente son riffs pesados de hard rock que te hacen pasar un buen rato.

Curiosamente la historia de Danko Jones está muy cerca de cumplir las tres décadas de existencia, pero todavía hay mucha gente va descubriendo su música por primera vez. Y precisamente antes de que termine el 2025, Danko nos tiene preparado un nuevo disco, Leo Rising, con el cual se espera que siga sumando fans, particularmente en Latinoamérica, un mercado en el que el nombre de Danko Jones todavía no es conocido por muchos.

Danko Jones, una trayectoria de rock, pasión y trabajo duro

A lo largo de estos años la intensidad en su música es el sello que ha caracterizado a Danko Jones:

“Creo que es simplemente un interés genuino por la música, me encanta. Es así de simple. Es lo que me trajo hasta aquí, lo que me ha mantenido aquí y lo que me ha impulsado a seguir adelante”.

Con casi tres décadas recorridas en la escena musical, Danko Jones tiene una fórmula bien definida sobre su música la cual difíclmente va a tener cambios de direccion:

“Me gusta lo que hago. Nos gusta lo que tocamos, nos gusta cómo suena y queremos hacer más.

Esta idea de cambiar el desarrollo artístico no me convence del todo. Me gusta AC/DC, Motörhead, Ramones y Slayer, y no creo que hayan cambiado mucho el guion, y adivina qué, sigo escuchándolos. Cuando estoy en el coche y no sé qué escuchar, 99 de cada 100 veces escribo Motörhead. No voy a mencionar los nombres de las otras bandas, pero tampoco me interesa cómo cambian su sonido para desarrollarse como artistas. Y eso es otra cosa. Quienes hacen eso se consideran artistas. Yo no. No creo ser un artista, apenas soy un músico, soy un intérprete.

Bueno, es nuestro duodécimo álbum y, desde una perspectiva externa, todas nuestras canciones y álbumes tienen prácticamente el mismo sonido; hay cambios y desarrollos claros. Si analizas a fondo las canciones, hay cambios que hemos hecho y cosas nuevas.

A lo largo de varias décadas hemos escuchado que Danko Jones incorpora diferentes cosas a su música, incluso aprovecha su habilidad de hablar rápido, casi como los temas de rap, en varias de sus canciones:

“También tengo que admitir que me encanta el rap, y sabes que el estilo de rima es genial cuando se hace a un ritmo acelerado, ya sea rap o rock. Me parece interesante, aunque no lo hago siempre.

Y luego, si quieres volver a la última pregunta que hiciste, sería un pequeño cambio que implementaríamos, ya sabes, de álbum en álbum o una canción de este álbum que no estuviera en un álbum anterior. Pero eso sigue dentro del género de la música rock.

Ya sabes, no vamos a traer a un rapero invitado, no vamos a componer una canción country, no vamos a hacer un remix de una versión dance EDM, nada de eso”.

Un grato reencuentro con Marty Friedman

Para su próximo disco, Leo Rising, Danko Jones se reencuentra con su amigo Marty Friedman, con el cual trabajó en 2014 en el disco Inferno, por lo que Danko aprovechó para decirnos cómo es que realizó esta colaboración y también como ha seleccionado a otros artistas que también han participado con él:

“Tenía un solo, pero A, no era el mejor solo, y B, también escuché a Marty, así que se lo comenté a JC y le preguntamos a Marty. No fue algo así como: ‘Bueno, ahora es el momento. Tenemos que sacarle provecho a Marty Friedman, como si tuviéramos este boleto de pago, podemos sacarlo adelante’.

Hice ese álbum Inferno en 2012 o 2013. Así que han pasado como 12 años y hemos sacado álbumes cada dos años y nunca les pregunté antes. Así que no era el momento adecuado. Ya sabes, cuando la canción es la adecuada, entonces le pregunto a la persona. Hace dos álbumes en Power Trio, teníamos una canción llamada “Start the Show” y le pedimos a Phil Campbell que la grabara. Es una canción buenísima. Me gusta mucho ese comienzo del álbum”.

Los cambios en la industria musical

Con tantos años de carrera, Danko Jones puede presumir que ha sido unos de los músicos que han vivido muy de cerca la transformación de la industria musical desde el inicio de la banda hasta ahora:

“En cuanto a la industria, es obvio que ya nadie compra discos porque la industria ha cambiado en cuanto a las descargas y el streaming. Y con estos interesantes investigadores del vinilo, es un negocio musical diferente, no uno en el que crecí en cuanto a la industria, en cuanto al público, es decir, el público siempre es el mismo. Todos tienen dos oídos: les gusta la buena música que consideran buena, o no les gusta la música que consideran mala. Creo que siempre ha sido igual.

El gusto siempre evoluciona, siempre se degrada, siempre regresa, regresa o avanza. El gusto es el gusto. Pero lo único que ha cambiado, en ambos grupos, es que la industria ha cambiado bastante. No creo que, para mejor, sino que es progreso o mejor dicho, tecnología”.

Un repaso por la música que ha hecho Danko Jones

A lo largo de estas décadas llenas de cambios, Danko Jones ha logrado editar múltiples lanzamientos, pero ¿Todo ha envejecido bien con el paso del tiempo?

“Si hablamos de nuestros álbumes de estudio, nuestro primer álbum salió en 2002… en cuanto a álbumes de estudio, apoyo la mayor parte. Diría que el 90%. Hay alguna canción que no deberíamos haber incluido, pero diría que el 95% de las canciones que hemos publicado desde nuestro primer álbum de estudio.

Hay un par de canciones en Sleep is the Enemy que no me gustan. Hay un par de canciones de Never Too Loud que no me gustan. Así que sí, redondea al 95%”.

Muchas bandas siempre voltean al pasado y reflexionan sobre qué cosas pudieron hacer mejor en sus discos, sin embargo, Danko Jones es alguien que se encuentra muy satisfecho con lo que ha grabado, aunque por supuesto que hay un disco en el que él cree que la grabación no se hizo de la mejor manera, aunque es uno de los favoritos por los fans de DJ:

“Entiendo lo que dicen porque ahora son mejores músicos, mejores compositores, creen que podrían hacer un trabajo mucho mejor. Pero ese álbum marca tu vida en tu tiempo.

Es como ‘Oh, ojalá la hubiera cantado mejor aquí en esta parte’, pero hablo en general, como la canción en sí, es una canción floja o es buena. Una buena canción que quieres rehacer porque crees que es buena, pero hablo de canciones que ni siquiera deberían haber estado en el álbum porque no son lo suficientemente buenas.

Below The Belt, que es un álbum que lanzamos en 2010, no estoy contento con el sonido de la guitarra y no estoy contento con cómo se grabaron las voces. Creo que si solo te fijas en cómo se grabaron, no me gustó. Por eso no puedo escuchar ese álbum, por la voz y el sonido de la guitarra. Pero las canciones son geniales”.

Remontandonos a Below the Belt, hay tres canciones que destacan, “Full Of Regret”, “Had Enough” y “I Think Bad Thoughts”, las cuales para muchos ya clásicos obligados de Danko Jones. Así recuerda Danko estos tres temas:

“Esas tres canciones son geniales. Creo que las apoyo. Son canciones geniales, y la letra es genial, la melodía es genial, pero la forma en que se grabó esta guitarra y la voz… nunca volví a grabar voces así.

La verdad es que no me gustó el sonido de la guitarra”.

Precisamente para esas tres canciones, Danko Jones grabó una trilogía de videos en la que tuvimos la oportunidad de ver las participaciones de Elijah Wood, Ralph Maccio y Lemmy de Motörhead. Así recuerda Danko cómo fue la realización de esos tres ambiciosos materiales audiovisuales:

“Una vez que convencimos a los directores, Jason y Josh Diamond, para hacer esto, querían hacer un video para una canción llamada “Full of Regret” porque la escucharon en nuestra página web. Somos amigos, nos conocemos. Se enteraron de que teníamos un nuevo álbum, así que revisaron el video que habíamos subido. Luego se pusieron en contacto con JC y conmigo y nos dijeron que querían hacer su video.

Ya le habíamos pedido a alguien más que lo hiciera, pero no funcionó. Así que los llamamos y les dijimos: ‘Oigan, estamos en un aprieto. Dijeron que querían hacer este video, ¿pueden hacerlo?’. Y ellos respondieron: ‘Estamos en ello. No solo eso, sino que le pediremos a nuestro amigo Elijah que participe”. Son amigos de Elijah. Elijah conocía nuestra banda porque le recomendaron nuestra banda, y Selma Blair quería ser parte. Y una vez que Selma y Elijah estuvieron a bordo, llegamos Ralph Macchio y entonces todo encajó.

Fue fácil conseguir a Lemmy, ya lo conocíamos de gira. Pero también fue fácil conseguir a gente como Ralph Macchio porque quería trabajar con Elijah y Selma, y también a Mike White porque éramos amigos. Así que fue más fácil de lo que parece en teoría. Pero una vez que consigues a alguien, puedes conseguir a todos los demás”.

Danko Jones y Motörhead, una relación de fanatismo y respeto

Danko Jones es uno de los grupos que puede presumir haber tenido una muy buena relación con Lemmy y los demás integrantes de Motörhead:

“Salimos de gira con ellos. Tocamos un montón. Los conocemos desde hace mucho tiempo y Lemmy era un tipo genial, de verdad, fue un gran tipo con nosotros y un gran defensor de nuestra banda, lo cual todavía me impresiona. Amaba nuestra banda y, ¿sabes?, canté con Motörhead más de una docena de veces. Salí de gira con ellos un montón.

Creo que Motörhead es la banda que más veces he visto en mi vida, simplemente por estar de gira con ellos”.

Las canciones de Danko Jones han sido incluidas en múltiples proyectos que van desde los videojuegos, hasta la television y el cine. Por ejemplo, “Code of the Road” fue parte de la saga de Saw en la sexta entrega, sin embargo, Dano Jones nos confesó que no siempre ha visto estos proyectos en los que aparece su música:

“Nunca vi esas películas de Saw, son demasiado para mí. No puedo verlas. Es una locura. Eso me pone nervioso. Nunca lo he visto. Muchas de nuestras apariciones en las que hemos incluido canciones, nunca las he visto. Es curioso”.

Danko Jones en México

Tuvieron que pasar un par de décadas para que Danko Jones finalmente pudiera tocar en México, su primera visita se concretó en 2024, y en 2025 tuvo se regreso, pero ahora acompañado por Graveyard. Así nos contó Danko Jones qué tan difícil fue llegar por primera vez a la República Mexicana:

“Es solo porque nadie nos invitó. Lo que pasa con las giras es que la gente piensa que giras donde quieres ir. Giras donde te invitan a tocar, y la única razón por la que te invitan es porque el promotor que te invita cree que puede ganar dinero, es decir, cree que la gente vendrá a verte.

Antes de tocar por primera vez en México, no había ningún promotor que pensara que la gente vendría si tocábamos. Ojalá pudiera señalar un mapa y decir: ‘Creo que quiero tocar aquí hoy’ o ‘Quiero ir aquí en febrero’. Quizás funcione para Metallica, Guns N’ Roses y U2, pero no para una banda como nosotros.

La gira Graveyard en México fue el primer concierto de la gira. Así que hubo algunos detalles técnicos que tuvimos que resolver. Fue un gran concierto.

El primer concierto que dimos en México fue divertido, fue en una especie de restaurante al aire libre, pero habíamos tocado la noche anterior en una especie de galería de arte.

Lo único que noté fue que la altura de la Ciudad de México influyó en mi voz, sobre todo porque no tenía práctica. No estaba en medio de una gira de dos meses. Así que mi voz aún no estaba fuerte y la elevación realmente influyó en ella. Así que fui muy consciente de eso cuando volvimos con Graveyard”.

Aunque Danko Jones es un músico con experiencia, sabe que llegar por primera vez a un país como México no es un paso fácil, ya que aunque hay una carrera que lo respalda, esto siempre marca un nuevo comienzo:

“Sí, lo es. Por eso te unes a una banda como Graveyard, que ya tiene experiencia. Hay un público que te va a arrasar. No somos exactamente del mismo género que Graveyard, así que no hay una coincidencia inmediata de público como si hubiéramos tocado con Turbonegro o con los Hellacopters, sería más fácil que les gustemos.

En Graveyard, nos inclinamos más por el stoner rock, el rock progresivo, y eso no se traduce necesariamente en una banda de rock and roll, pero está orientado a la guitarra, a la guitarra dura y pesada. Ese es el punto en común. Es la única forma de empezar, ¿sabes? Y lo hemos hecho en todos los países donde hemos tocado. Así que, sí, es duro, pero no es algo que no hayamos hecho antes”.

El adiós de Black Sabbath y Ozzy Osbourne

Danko Jones es un fan declarado de la música de Ozzy Osbourne y Black Sabbath por lo que no se perdió la oportunidad de ver algunos actos del concierto de hace unos días en el Villa Park en Birmingham:

“Bueno, estaba de gira. O sea, estábamos tocando. Así que solo he podido ver fragmentos. Vi el repertorio completo de Pantera, Slayer, Black Sabbath, y vi a ese tal Yungblood cantar “Changes”. Vi un poco de Steven Tyler. Vi a Halestorm, hicieron un trabajo genial con “Shot in the Dark”.

He visto fragmentos aquí y allá y me pareció genial. Sí, y vi un par de canciones de Ozzy. Me pareció realmente genial. Fue una gran manera de despedir a Ozzy Osbourne y Black Sabbath”.

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En una celebración tan grande destacó que la única mujer que subió al escenario fue Lzzy Hale de Halestorm, esto opina Danko Jones al respecto:

“Eso fue muy extraño. Pensé que habría habido más representación femenina. Tuvieron todo el tiempo del mundo para hacerlo. Es una lástima que no hubiera más, pero la única mujer que estuvo allí, Lzzy Hale, hizo un trabajo increíble. Creo que su voz fue… ¡Wow, qué increíble! Podríamos haber hecho una lista de, ya sabes, al menos otras cinco mujeres que podrían haber estado ahí”.

Por último Danko Jones compartió cuál hubiera sido la canción que él hubiera hecho si hubiera sido parte de esta despedida de Ozzy Osbourne y Black Sabbath:

“Thrill of It All. Sin duda. Es mi canción favorita de Black Sabbath”.