Diana Sedano, sobre Póstumo: “Hay que aprender a vivir con los sustos del alma”

A veces, lo mejor del cine mexicano se encuentra entre el cine independiente y no comercial. Tal es el caso de Póstumo, donde Diana Sedano protagoniza al lado de Adrián Ladrón un relato sencillo, emotivo y casi teatral sobre la muerte, los lazos que nos unen como personas y la fantasía de vencer a la muerte para conectar con nuestro pasado y seguir adelante en nuestro presente.

Lo esencial de la actuación: Diana Sedano y el encuentro de dos personas

“Me encanta la historia, la verdad, y ya puedo hablar bien de ella porque cuando entré al proyecto, en todo el proceso de casting, una de las preguntas que nos hizo Lucia fue si estábamos dispuestos a trabajar sin conocer el guion. Eso resultó muy interesante. Y cuando llegué a verla terminar, hablar justo de este relato, que yo creo que es un guion precioso”, señaló la actriz sobre este trabajo.

Y es que Póstumo depende enteramente de un cruce imposible en la realidad. “A mí me conmueve mucho. Dos personajes que no tienen posibilidad alguna de que se encuentren en términos de lo posible y gracias al cine logran convivir en un espacio muy chiquito durante un día entero y modificar la vida del otro, que siento que es lo esencial del arte de la actuación y también del encuentro entre dos personas”, dijo Sedano.

Parte de que este encuentro funcione es la complejidad emocional que los atañe. “Ella está al borde de una crisis depresiva altísima. Su tiempo es el actual, nos tocó filmarlo en el tiempo de la pandemia, lo cual estaba integrado también. Y gracias al encuentro de este otro personaje, ambos están profundamente vinculados, pero no lo saben. Lo que vemos en la película es cuál es su vínculo y lo que vemos es cómo Lucía lo lleva a últimas consecuencias en todos los términos del mismo. Y eso me emocionaba mucho”.

“También me interesó toda la construcción de un personaje de época que nunca íbamos a ver la época de esa mujer por el set“, agregó Diana. “Teníamos que ver como ella se relaciona con las cosas. Siento que veo a Dolores y se perciben los 70s y, con eso, algo de ella no está en este presente, no habla como lo hacemos ahora y eso es difícil construir eso porque normalmente tienes todo un vestuario y un setting que te apoya a que el imaginario de la época exista“.

“Muchas veces vemos a personajes y dices, ‘pues sí está todo disfrazado, pero hay algo que no le creo que sea de época’, pero aquí es al revés. No hubo nada de lo que me pudiera apoyar para reforzar la época a la que ella pertenece. Y sin embargo, gracias a toda la construcción que se hizo con Lucía y el énfasis en la época, a la hora de actuar eso aparecía. De hecho me gusta mucho la dinámica que tengo con él”, afirmó la talentosa actriz.

El surrealista viaje de Dolores en Póstumo

Existe un elemento casi surrealista alrededor de lo que sucede con ambos roles, algo que destaca Diana Sedano. “Dolores, que es a quien interpreto, justo despierta desnuda en un departamento y no está su ropa, no reconoce nada del espacio, no se acuerda de nada de lo que pasó. Lo último que ella recuerda es que estaba en un festival de cine europeo y que estaba tomando mucho y de repente despertó y estaba en ese lugar. Entonces, el primer reconocimiento de ella, esa primera mirada fue muy importante. Y arriba como si la hubieran parido en ese departamento, así como uno llega al mundo, desnudo”.

“Así empieza a tratar de entender, porque no comprende nada. Y después, cuando llega el personaje de Adrián, nos damos cuenta que está en su departamento y está tratando de hacer sentido mediante una lógica realista, que es la de los personajes, de cómo llegó al departamento de este hombre, cómo está todo armado para verlo, cómo fue aterrizando y cómo la información que parece real, ella no la puede creer”, manifestó la actriz.

“Todos los intentos que ella tiene por salir del departamento son frustrados por una fuerza que no sabemos qué es, porque él sí puede hacerlo pero ella cada vez que lo intenta, algo pasa que se lo impide. Hay algo de esta película de Buñuel en donde los personajes no pueden salir de la casa, pero tampoco hay nada que se los impida, simplemente no pueden. Y bueno, gracias a esa circunstancia, ambos son obligados a convivir de una manera tan íntima, tan desconcertante, que son capaces de conectar”, puntualizó Sedano.

“Eso también nos habla mucho de qué es lo que necesitamos también para de verdad entrar en contacto con el otro, pienso yo. Y ahí todo tiene sentido porque el nivel de concentración que requería hacer esa película, Lucía lo mantuvo muy bien. Había un lugar esencial para ellos porque el mundo es muy ruidoso y la ficción es frágil, pero a mí me gusta el hecho de que el cine sea el punto de contacto o de encuentro entre ambos”.

El precio del arte, la muerte y el inconsciente en Póstumo

Otro punto interesante es ver que ambos protagonistas son artistas, compartiendo un lazo que los lleva a reflexionar de otras cosas. “Cuando ya empiezan a conectar estos personajes y él ya se empieza a abrir y hablan del cine, tengo el recuerdo de que, cuando ella habla de su profesión, no hay dudas y también a mí me recuerda algo generacional de mi papá, que es pintor y luego voy a quejarme con él muchísimo de lo difícil que es hacer arte ahorita. Pareciera que todo está en contra de uno para estrenar una película“, aseveró Diana Sedano.

“Pero él me dijo: ‘Diana siempre ha sido así, nunca ha estado fácil, para nosotros’. Entonces, creo que Dolores tiene este momento de decir sí lo es, pero yo nunca dudé. Era complicado para una mujer hacer cine, pero jamás puse en duda lo que yo tenía y eso era lo que me salvaba. Creo que la consecuencia última de Dolores, vino casi por accidente”, agregó.

También la depresión la muerte y la salud mental llegan a ser temas en Póstumo. “Lo hablamos mucho con Lucía, pues hay momentos en donde Dolores tiene un asunto con el alcohol, no es que ella quisiera hacerse daño, es que no se dio cuenta. Y hay veces que a mí eso me parece como un error trágico en donde no es que ella se quisiera morir. No se acuerda ni lo que hizo, no es un acto que estuviera presente”, expresó la actriz.

“Hay una caja que ella guarda, que es un símbolo muy bonito del inconsciente también, que nadie puede abrir más que ella, y cuando Dolores está consciente de sus impulsos, los escribe y los mete ahí porque necesita hacer algo con eso. Y cuando la encuentra, se le viene todo este momento en donde dice ‘si tenía intenciones de acabar con mi vida, pasaba por mi cabeza’ pero creo que nunca pensó que lo iba a ser verdaderamente porque siempre se agarró de su pasión para contar historias”, complementó.

Incluso hay un aspecto muy personal que azotó a Sedano cuando el proyecto aún no se concluía. “Cuando la película se estaba editando, mi mamá murió de COVID y Lucia me escribió para preguntarme el nombre completo de ella porque lo quería poner también en los agradecimientos. Entonces hay algo que pasa con las personas que se van, que te siguen hablando y uno tiene que estar atento. Las personas que se fueron antes te ayudan a ordenarte en la vida”, confesó sentidamente la oriunda de la CDMX.

“Eso a mí me dejó mucho la experiencia con mi mamá, de su partida. Me ayudó a mí a organizarme como un espejo, y pienso que algo pasa con Dolores, también en la relación que tienen estos dos personajes, en donde siento que ella le ayuda a él a organizar su vida, a que pueda crear a partir del dolor y de lo que pasó. Se puede, no tenemos vidas perfectas, nadie es plenamente feliz, ni te despiertas feliz y pleno todo el día. Hay muchas contradicciones y hay que aprender a vivir con los sustos del alma también”.

Venciendo la muerte a través de la ficción

Ese punto termina por exponerse de forma interesante en la cinta, donde uno puede vencer la brecha del inframundo y poder platicar con alguien que ya no está. “Cuando alguien fallece, uno se da cuenta de que hay muchas cosas que querías preguntar. Situaciones que te están pasando. Y te gustaría saber, cuándo sintieron esas crisis de tales cosas, ¿cómo le hicieron? Hay cosas que nunca le pregunté a mi madre y me gustaría saber más de ella, ahora la estoy conociendo en otro nivel“, declaró.

“En un mundo como el de hoy me parece que querer apostar a la imaginación, al encuentro, a la simpleza, a lo esencial de la actuación, que eso a Lucía sí le voy a admirar alta y fuertemente, es bellísimo. Que ella haya acudido a su imaginario tan personal, tan único, y haya conquistado filmar y exhibir ahora Póstumo, es un logro muy grande en un mundo como el de hoy”, complementó la actriz.

Por último, Diana Sedano recalcó la importancia de poder usar la ficción y la imaginación para lograr este tipo de relatos. “La relación con el imaginario es muy importante, no es menos poderosa que lo real. Entonces, si uno se puede contestar con la imaginación o con el sueño a ese encuentro de tu abuela o tu madre que ya no está contigo, te va a dejar algo que resolver en la vida. Lo creo profundamente”, concluyó.