Vive Latino 2025: bandas mexicanas que debes ver sí o sí

Llegó el momento de disfrutar de dos días repletos de música. Tenemos, por un lado, a los grandes invitados internacionales, las cuotas latinoamericanas y desde luego, todos los proyectos locales que llegan acá por primera, segunda, tercera, cuarta o más veces en el caso de alguno que otro.

Tal vez proyectos increíbles van a quedar perdidos por ahí, así que venimos a recordarte que hay algunos artistas nacionales que deberías ver, no solamente por el puro apoyo a la escena nacional, también porque se lo merecen por ser grandes propuestas que han tocado puertas por varios años hasta llegar a esta instancia.

Margaritas Podridas

Originarias de Hermosillo, Sonora, esta banda ha revitalizado el shoegaze y el grunge en México con una estética nostálgica pero innovadora. Sus composiciones oscilan entre muros de distorsión ensordecedores y melodías etéreas, creando atmósferas que evocan la crudeza de los años 90 bajo una mirada fresca.

Con una presencia escénica magnética, han logrado cruzar fronteras y captaron la atención de la prensa internacional. Su evolución sonora, que transita del español al inglés y experimenta con texturas ruidosas, las posiciona como uno de los proyectos más interesantes y con mayor proyección de la escena alternativa mexicana actual

Los Viejos

Este dúo de skate punk y trash es famoso no solo por su velocidad, sino por su peculiar imagen de ancianos decrépitos. Su sonido es una amalgama de thrash metal y punk californiano que incita al mosh pit inmediato, convirtiéndolos en favoritos de la cultura del skate en México.

A pesar de ser solo dos integrantes, logran una densidad sonora impresionante que les ha permitido girar internacionalmente y participar en festivales de gran calibre como el Vive Latino. Su propuesta es un recordatorio constante de que la edad es solo una máscara y que el ruido bien ejecutado no conoce límites generacionales.

Beta

Provenientes de Cholula, Puebla, Beta es una de las bandas de rock alternativo más sólidas de la última década. Se caracterizan por una producción impecable y un sonido potente que equilibra guitarras técnicas con voces melódicas y letras introspectivas, logrando un equilibrio entre la agresividad del rock y la accesibilidad del pop alternativo.

Su crecimiento ha sido constante, pasando de la escena independiente a colaborar con productores de renombre y presentarse en los escenarios más importantes del país. La banda destaca por su capacidad de conectar con una audiencia joven a través de temas que exploran la vulnerabilidad humana y la búsqueda de identidad.

Liran’Roll

Liderada por Antonio Lira, esta banda es una institución del rock urbano mexicano con más de tres décadas de historia. Sus canciones son crónicas de la vida en la ciudad, el amor, el desamor y la cotidianidad de la clase trabajadora, lo que les ha otorgado una conexión emocional profunda y duradera con un público masivo y leal.

A diferencia de otras bandas del género, Liran’ Roll ha sabido integrar matices de blues y rock and roll clásico que elevan su propuesta musical. Himnos como “María” o “Cuarto para las dos” son ya parte del cancionero popular de México, llenando desde recintos emblemáticos hasta auditorios internacionales con su distintivo sello melancólico.

Malcriada

Representando la fuerza del punk y el hardcore en la escena independiente actual, Malcriada se ha consolidado como una propuesta visceral. Sus letras cargadas de crítica social y vivencias personales resuenan con una crudeza que busca sacudir al oyente, manteniendo viva la llama de la autogestión y el espíritu rebelde en los escenarios locales.

Musicalmente, la banda destaca por una energía frenética que se traduce en presentaciones en vivo explosivas. Con riffs directos y una base rítmica acelerada, han logrado hacerse un espacio en festivales de nicho, demostrando que el punk mexicano sigue siendo una herramienta necesaria para la expresión y el desahogo colectivo.

Triciclo Circus Band

Esta agrupación es una explosión de color y alegría que fusiona el lenguaje del clown con ritmos de balkan, polka, tango y manouche. Con sus narices rojas y una instrumentación que incluye saxofones, trompetas y banjos, transforman cada concierto en una fiesta circense donde la barrera entre el artista y el público desaparece.

Más allá de la comedia, la Triciclo Circus Band demuestra una calidad técnica excepcional en sus arreglos musicales. Sus composiciones logran transmitir desde una euforia desmedida hasta una melancolía poética, consolidándose como un proyecto único en México capaz de unir a familias enteras a través de la música y el arte del espectáculo.