Entrevistas
Save Ferris estrena ‘Get Dancing’ rumbo a un nuevo disco con aires de nostalgia: “Solamente estoy en esto por el arte”, dice Monique Powell
Desde morrito escuché el punk rock de California sin saber nada de nada sobre su movimiento. Simplemente llegaron a mí, de maneras muy diversas, bandas como NOFX, Rancid, Pennywise, The Ataris, Bad Religion, Circle Jerks, Descendents, The Offspring y Dead Kennedys, entre muchos otros. Ese sonido agresivo, de cantos revolucionarios, weyes rebeldotes, de tamborazos rápidos, guitarrazos distorsionados, bajeos estrambóticos y voces sucias, aunque no desentonadas, atrapó mi atención, me hizo suyo, me consumió.
Claro que dentro de todas esas, hay un puñado de bandas muy exquisitas. Bandas que no son para romperse la madre, pero sí para bailar y pasarla chidote, con letras divertidas, a veces melosas onde fantasía. Un mundo muy distinto. Esa es la escena del Ska Punk con bandotas increíbles como Less Than Jake, Sublime, Reel Big Fish, No Doubt, Operation Ivy, Goldfinger y desde luego… Save Ferris.
Estos últimos muy especiales porque no solamente destacan por su increíble ritmo, también porque son los únicos comandados por una mujer, ni más ni menos que Monique Powell, en ese entonces una jovencita bien bailadora, de voz suave, pero movimientos sensualotes y un cabello rojo hipnotizante.
Ya llegaron a mi vida un poco tarde; para entonces había pasado su prime en México, donde incluso llegaron a tocar en el Vive Latino del año 2001 gracias a éxitos como “The World Is New”, “Goodbye”, “Superspy”, “Everything I Want to Be” o su coverazo de “Come on Eileen”. Lamentablemente llegaron a separarse y estuvieron fuera de circulación como 10 anotes, hasta que retornaron, incompletos, en 2013.
Save Ferris, sus nuevas canciones y planes a futuro
Hoy por hoy la banda continúa tocando, y aunque cambian constantemente de músicos, sigue estando la cabeza Monique Powell, una de las mejores frontwoman que ha dado la escena californiana. Hablamos con ella sobre su nuevo sencillo, “Get Dancing” y todo lo que preparan para un futuro próximo.
“En esta canción colaboré con Michael Bradford, es muy fácil escribir con él. Todo fluye muy bien. Pensamos en el concepto juntos. Hasta podemos escribir una canción cada dos días. Hablamos de qué tan bien se siente cuando eres joven, cuando fuiste joven, ir a un show, sentirte bien contigo mismo y danzar, bailar. Ser tan libre que solamente bailas, entonces escribí una canción sobre eso”
Además, lanzó un arte para realizar pósters y que será después parte de su merchandising, playeras, sudaderas, botones, etcétera. Esto da un poco un aire vintage, ya que no es normal que hoy por hoy se invierta en la imagen de una banda más allá de fotografías, letras y logos. Mucho menos hacer un video bonito, ponerle coreografía y salir a grabar a la calle, en un momento conde los Lyric Videos y gente tocando sobre una pista es lo que domina el mercado.
“Es lo mimo que con nuestras camisas, sabes, todavía tenemos playeras con serigrafía que nos hace alguien en los Ángeles, lo hacemos así en vez de imprimirlas digitalmente. Tocamos en vivo, no usamos tracks en el fondo. Es una cosa de música en vivo. No sé, solamente estoy en esto por el arte, sabes, al encontrar otros artistas y crear conceptos que sean hermosos y que conduzcan al significado del disco, crear merch con esos artistas, es algo que te transmite parte de nuestro estilo, de las cosas que quiero decir. Es para mí parte del arte. Solo es parte de mi proceso. He escuchado que la IA puede hasta escribirte canciones ahora, pero eso es y suena bastante raro. Lo mismo con los videos, son otra forma de hacer arte, te dijo que estoy por el arte, soy feliz haciendo todo el tipo de arte, creando una historia alrededor de mis canciones, creando una coreografía, una pequeña película alrededor de mis canciones “
¿Cuándo vuelve Save Ferris a México con su nuevo material?
En el futuro, Save Ferris quiere sacar algunos discos de 7 pulgadas para la banda coleccionista donde meterá un par de sencillos que se han estrenado desde hace un par de años, pero también quieren sacar un disco completo. Además planean recorrer el mundo con su nueva música y los grandes clásicos.
“Se viene un nuevo disco, seguro. Escogí sacar sencillos, luego un disco de 7 pulgadas con algunas canciones, así que luego lanzaremos un EP de 5 canciones porque es lo que tradicionalmente hace Save Ferris desde sus inicios. Probablemente lo hagamos así, luego lanzaremos todo en un álbum más completo. Quiero darle a cada sencillo el respeto que se merece y que cada fan merece para poder disfrutar los temas a su manera. Seguiremos de gira, iremos a Europa, luego volveremos a USA, Canadá, además de Colombia y La Paz”
Su llegada a La Paz, México, abre la puerta a que toquen en otra parte del país, pero hasta el momento no hay nada planeado. Respecto a la nueva parada, Monique Powell no tiene ni idea de qué esperar, pues es también el primer concierto fuera de la CDMX, pero promete harta diversión.
“No lo sé, falta un montón de tiempo y nunca hemos tocado en La Paz, siempre es CDMX, no sabemos que pasará ahí. Será divertido y pase lo que pase pasaremos un momento chido, siempre la pasamos muy bien en el escenario”

Save Ferris, la nostalgia y tocar para conectar con las nuevas generaciones
Pero regresando al aire de nostalgia que tiene todo lo que Save Ferris hace hoy por hoy, muchas son las bandas que empezaron a escribirle a los tiempos de antes, cuando empezaron a tocar y explotó su escena, un gran ejemplo el disco “Never look back” de Goldfinger, entre otros tantos. Así recuerda Monique sus primeros años en la música, el momento en que conoció la escena californiana:
“Era muy joven, estaba en mis últimos años de adolescencia, toda la escena en Orange County estaba en pleno auge, siempre había un concierto a la que ir a ver, muchas de esas bandas ya no existen, pero fue una época increíble para ser niño y un lugar extraordinario para crecer”
Por otra parte nos habló de cómo recuerda ese viaje que hizo la Ciudad de México para tocar en el Vive Latino, pero sobre todo, reflexiona las razones que hay detrás de la conexión que ha tenido siempre el público mexicano con las bandas originarias de California y especialmente con las de ska punk de Orange County que son quienes más han visitado este país. Monique Powell resaltó que simplemente se trata de música bien hecha.
“Creo que las trompetas en las bandas de ska suena muy latino, están acostumbrados a escucharlo en su música, es algo tradicional como en el mariachi, pero también es que los latinos disfrutan las cosas buenas, tienen buen gusto en música, en bandas”
¿Y en estos tiempos por qué envejeció tan bien el punk y el ska punk que se hizo durante los años ochenta y noventa? Monique Powell piensa que se trata mucho más que música, que realmente es una forma de afrontar la vida, razón principal por la que hoy por hoy sigue conectando tan bien con los jóvenes.
“Puede ser por la misma razón por la que el punk envejeció tan bien, es una subcultura con una gran música, es un estilo de vida, no solamente son canciones que escuchas en la radio, es mucho más que eso. Y recuerdo muy bien cómo era ser joven, tener su edad, ir a los conciertos, descubrir música nueva, siempre trato de ver mis shows a través de sus ojos”
Save Ferris en el cine, el streaming y las redes sociales
Durante los últimos años, Save Ferris ha gozado de un increíble popularidad intermitente. Por momentos, algunas de sus canciones se han hecho virales en redes sociales como Instagram o TikTok. Un ejemplo es que durante los últimos meses ha estado sonando fuertísimo “Come On Eileen“, pero hay muchos usuarios jóvenes, aunque la mayoría ya entrados en sus 30, que prefieren utilizar la versión de la banda de ska punk californiana, no la original de Dexys Midnight Runners.
“Realmente no soy consciente de ello, yo hice esa rola porque la amaba cuando era una niña y quería tener mi propia versión, modernizarla un poco, y es lo que es. Es bastante cool, amo cuando la gente joven escucha la rola y cree que alguien covereó a Save Ferris, pero en realidad el cover es el nuestro“
Pero otra cosa que contribuye directamente a la viralidad de la banda, es la apertura del servicio de streaming de Disney plus, donde tienen disponible la película “10 cosas que odio de ti“, misma donde tuvieron una breve, pero increíble participación. Miles y miles de personas alrededor del mundo pueden verla cuando quieran, en el horario que quieran, cuántas veces quieran. Esto irremediablemente impacta en la popularidad de la banda a pesar de que ya pasaron 26 años.
“Definitivamente es bueno que esta película pueda verla todo el mundo en cualquier momento, fue divertido, muy rápido, pero chido porque conocimos a Heath Ledger en su primera película en los Estados Unidos, nadie sabía lo que se convertiría, en algo realmente grande. Empezó con esta película y luego fue una gran estrella”
