Son Lux y los explosivos secretos detrás de la banda sonora de Thunderbolts

Ryan Lott, Rafiq Bhatia e Ian Chang son las tres mentes detrás de Son Lux, cuya propuesta independiente que ronda entre lo experimental y alternativo, los han llevado a crear sonidos nominados al Óscar y BAFTA con la banda sonora de Todo en Todas Partes al Mismo Tiempo. Ahora, estos genios están encargados de musicalizar la nueva cinta de Marvel, Thunderbolts y en Pólvora platicamos con ellos acerca de su ecléctica y poderosa intervención en el mundo de los superhéroes. 

De música alternativa a bandas sonoras: el crecimiento de Son Lux

“Lo más intrigante sobre componer es que se alinea bastante bien con la forma en que creamos música para nuestros álbumes”, expresó inicialmente Ryan. “Normalmente comenzamos con algo muy conceptual y nerd, en lugar de tener las letras o progresiones de cuerdas en nuestras mentes. Somos como científicos con una hipótesis creativa tratando de encontrarle solución a la misma. Creo que hacer una película es similar, tienes el corazón de una idea y luego entras en el proceso de descubrir el potencial de la misma”.

Son Lux encontró esa la fórmula a través de la creación de un sonido específico para cada uno de los personajes en este filme. “Me siento orgulloso de que la música se sienta como un personaje principal”, señaló Ian. “Eso era lo que buscaba Jake con nosotros desde el principio cuando exploramos los temas, tuvimos suerte de comenzar con el proceso de composición muy temprano en lugar de en la post producción, que es lo habitual en un filme”.

“Pudimos indagar profundo y explorar sonidos sin ver nada del filme más que algunas breves referencias y el guion junto a ciertos aspectos antes de que fueran grabados. El proceso nunca nos puso a pensar en temas específicos para ellos, sino en algún tema o ambientación para alguna relación o momento. Pero sabíamos que queríamos que fueran maleables y que pudieran vestir diferente. Que, tal vez, en una escena emocional o íntima pudiera funcionar a su vez con algo heroico. Creo que ese es el poder de la orquestación. Fue un gran proceso de descubrimiento entre todos”, apuntó.

“Eso permitió que sentáramos el tono de buena forma. Pudimos crear un sonido  en el cual somos parte de la misma atmósfera del filme. Cuando llegó el primer corte de Thunderbolts, nuestra música ya sonaba en él y eso fue muy interesante para nosotros”, complementó Chang. 

Sumarse al legado de las bandas sonoras del MCU

Grandes nombres de compositores han pasado por las 36 cintas del Universo de Marvel, como Alan Silvestri, Henry Jackman o Tyler Bates, algo que sirvió ciertamente de inspiración para el trio. “Musical y conceptualmente, el MCU es una de las mitologías más interconectadas que existe”, comentó Rafiq. “Así que es un gran honor continuar con ello y darle voz y sonido al mismo. Estuvimos muy conscientes del peso que eso conllevaba, pero también queríamos ver las directivas de Jake para ver si podríamos encontrar un mundo dentro de esta historia que se sintiera particularmente suyo”.

“En muchos sentidos, esta es una música muy humana, aterrizada e íntima que se siente como justo lo que los Thunderbolts necesitan pero que, a su vez, puede seguir explotando hacia los grandes momentos, como un gran tributo a la gran escala que ha caracterizado al MCU en sus bandas sonoras con el paso del tiempo”, añadió. “Le pusimos nuestra estampa particular a algo que significa mucho para la gente y eso es un honor”.

Son Lux también admitió que la experiencia de trabajar con los Daniels definitivamente los ayudó a encontrar el camino a Thunderbolts. “Ese fue nuestro primer score como banda y explotó la forma en que típicamente hacemos las cosas desde la perspectiva del proceso”, confesó Ian. “Lo que comenzó ahí, lo continuamos con este filme. Todos nos involucramos en diferentes formas con la música y eso también nos ha retroalimentado en la forma en que grabamos nuestros discos. Normalmente, era Ryan y su cerebro el que llegaba y nosotros solo lo completábamos, ya fuse el mero inicio de una idea o algo mucho más complejo”.

“Pero componer para una película es mucho más demandante. Todos hemos tomado una línea en la que podemos conectar todo. Aunque una gran diferencia entre la anterior banda sonora y ésta fue la situación multiversal en su estética y expresión. De alguna forma, éramos tres diferentes compositores sin una estética particular. Pero acá, si tuvimos una colección apretada de sonidos y música que debía encajar con el tono del filme. Y esa es una de las formas en que estas experiencias nos han ayudado a crecer tanto individualmente como en la banda misma”, aseveró.

Ante una banda sonora tan ecléctica, Son Lux ahondó también en los secretos pata crear una armonía balanceada entre todos los sonidos. “Creo que los tres compartimos la fascinación por estos aparentemente desconectados o disparejos sonidos que no deberían ir juntos. Como si el mundo mismo te dijera que no pertenecen al grupo pero que, al encontrar una forma de unirlos, se reconoce el potencial de su armonía en donde nadie ve potencial, similar a los Thunderbolts”.

“Esa es una parte del mensaje de este filme. Y para nosotros, tener esa oportunidad de poner en práctica lo que sabemos y ponerlo al servicio de esta historia para orbitarla de diferentes maneras con ese principio en mente fue algo muy especial y bello”, dijo a su vez Bhatia. 

“Jake sabía muy bien lo que quería. Buscaba que fuera algo grande pero también pequeño e íntimo porque la cinta trata sobre las interconexiones de estas relaciones entre ellos, personajes que han sufrido decepciones y penas hasta enfrentar este conflicto que tienen que tratar de solucionar para bien o para mal y saber si lo van a lograr o no”, reflexionó Ryan. “Quería que esos pequeños lazos íntimos se reflejaran en la música. Pero también hay mucha acción en la cinta que necesitaba ser energética, algo que logramos de igual forma con pequeños sonidos”.

Finalmente, Son Lux habló de los momentos que resultan memorables para ellos en esta nueva cinta del MCU. “La mía es un gran ejemplo del trabajo de equipo entre nosotros porque el inicio de la idea es algo que origin yo pero al final, la implementación de la idea complete fue algo en lo que nunca pensé y se sintió muy especial. No fue algo para alguna escena específica pero terminó por ser perfecta para este momento específico. Cuando conró vida con la Orquesta Contemporánea de Londres fue increíble”, expresó Lott.

“Es divertido hablar de esos momentos sin poder dar detalles de ello o lo que son, pero existe un instante específico en la cinta donde se siente muy claramente como un momento de ‘muy bien, lo logramos’ y trabajamos con esa idea. Aunque hubo muchas versiones para ello y todos contribuímos para lograrlo, estoy muy orgulloso de la forma en que resultó y cómo pudimos transmitir ese sentimiento”, continuó Ian. 

“Para mí es un poco más complicado el nombrar solo un momento porque sin el context, todas aquellas de las que quiero hablar dependen de lo que sucede en la pantalla”, manifesto Rafiq. “Pero creo que me enorgullece mucho cómo los tres encontramos nuevas formas de trabajar juntos en el proceso de creación de todo esto. Fue grandioso poder expander nuestra colaboración y energía familiar con los compañeros de la Orquesta de Londres. Hay tantos puntos buenos en esta banda sonora que terminó por explotar en conjunto y lo llevamos al siguiente nivel”, concluyó.